요즘 관심사, 그리고 인디애나 콜럼버스

1.

지난 엘클라시코는 일어나지 않은 일입니다. 저의 기억은 캄프누 원정 무승부에서 멈춰있습니다. #현실부정

2.

요새 이유없이 존 조와 크리스 파인에 치여 열심히 필모그래피 역주행을 하고 있다.

2-1.

크리스 파인이야 프린세스 다이어리2때도, 디스 민즈 워때도, 스타트렉에서도 잘생겼다를 연발했었지만 덕후는 아냐! 하는 입덕부정기 상태였다. 그러다가 비욘드를 보고 아 저 얼굴은 진짜 유네스코 세계 유산급... 하다가 사진을 찾아보게 되고, 이 오빠 왜이렇게 크롭 팬츠랑 로퍼 입는게 잘 어울리죠? 발목이 예뻐서. 얼굴도 얼굴이지만 인터뷰 같은거 보면 사람이 너무 햇살/리트리버/애기사자 같아서 보고 있음 절로 즐거워지는 사람이더라.

2-2.

존 조는 작품 본거라곤 스타트렉이 끝이었는데 갑자기 아주 쎄-게 치였다. 치여놓고 보니 송진향 풀풀 나는 "수트가 잘 어울리는 사람" 내 소나무 취향에 완벽하게 들어맞는 배우인데 왜 이제 치였나 싶더라. 거기에 목표와 자기주관 뚜렷한 인터뷰들과 행보를 보고 아, 이 사람은 정말 멋있는 사람이구나 절로 롤모델 중 하나가 됐다. 덕분에 요새 인터뷰 읽고 예전 작품들 보느라 심심할 틈이 없다. 대체 못하는게 뭐지. 해롤드 앤 쿠마 보고 놀랐다 - 너드부터 섹시함까지 혼자 다 해먹구 있어! 여튼

사실 아직도 덕후는 아닌게 요새 덕질은 아, 이 사람의 A to Z를 알아야겠어! 이런게 아니라 그냥 시간 나고 생각 나면 찾아보고 아님 말고인 식이라. 내 열정적인 덕질의 시작과 끝은 레알 마드리드였고 이것도 얘기가 길지만 이건 다음에. 엊그제 트라이베카 필름 페스티벌 때문에 존조님 뉴욕 오셨던데 옛날 같음 갔었겠지만 요샌 '아 오셨군.' 27일에 새로 촬영 들어가는 드라마 촬영장도 트위터에 풀렸던데 '아 하는군.' (...) 존조님은 어쩐지 (먼) 미래에 영접하게 된다면 레드카펫보다 패널로 참석하는 그런 이벤트에서 영접하고 싶다.

3.

하지만 내 기준 오피셜리 '팬이 되었다'는 건 관련 기사를 번역할때인데 - 내 시간과 정성을 물론 퀄리티를 보면 정성이라곤 못하겠지만 쏟는다는 의미에서 기준점이다 - 오늘 Departures Home + Design 봄 이슈를 읽다가 결국 발을 들였다.

존 조가 출연하는 인디 영화 콜럼버스는 imdb를 보니 "한국에서 태어난 남자가 그의 건축가 아버지가 코마에 빠져 콜럼버스, 인디애나에 머물게 된다. 그는 자신의 꿈을 좇는 대신 재활중인 마약중독자인 어머니와 함께 콜럼버스에 남으려는 젊은 여성을 만난다"는 내용의 로맨스 영화다. 이전부터 미국 건축 역사-콜럼버스=0 이라는 식의 언급을 두어번 봐서인지, 아니면 존조 검색하다 봐서인지 하여튼 짧은 내용이지만 유심히 읽었다.

Departures 매거진에 실린 내용이다.

인디애나 콜럼버스가 중요한 이유.

이 중부의 도시는 전국적인 문화 의식에 성공적으로 돌아올 계획이다.

처음 봤을때 인디애나폴리스에서 남쪽으로 한시간 가량 달려야 도착하는 콜럼버스는 미국인들이 그리워하는 중서부를 대표한다. 그곳에선 대학 스포츠 소식이 뉴스 헤드라인을 장식하고, 자카코스의 종업원들이 1900년부터 전해진 방식 그대로 소다 위에 아이스크림을 띄운다. 디젤 엔진 공장인 커민스는 글로벌 경영을 고심하고 바로 옆의 농부들은 다음 추수를 계획한다. 하지만 귀중한 아방가르드 건축 콜렉션 — 20세기 중반에 지어진 일곱개의 국립역사기념물과 이후의 디자인을 대표하는 많은 건물들 — 을 가지고 있는 인구 45,000의 이 도시는 미래 지향적인 관점을 선호한다. 올 8월에 열리는 두번째를 맞이하는 디자인 중점의 콜럼버스 전시회 - 다운타운에 설치된 열다섯개의 작품으로 이뤄진 - 는 과거의 영광들과 모더니즘의 결합을 더욱 강조할 예정이다.

이 도시는 조금 더 주목을 받을 필요가 있다. 콜럼버스에서 두시간 떨어진 웨스트 라파예트에서 자란 인디애나 토박이, 후지어(Hoosier) 이자 이 프로젝트의 기획자인 리처드 맥코이는 “우리 부모님은 전혀 관심이 없으셨다”고 말한다. 심지어 모든 건축 팬이 콜럼버스의 건축물들을 실제 답사한건 아니다. LA의 건축 스튜디오 오일러 우 콜라보라티브의 대표인 드웨인 오일러는 작년 (콜럼버스 전시회가 후원한) 첫 방문에 대해 이렇게 평했다: “전 캔자스의 작은 마을 출신이지만, 더 나은 명분(the greater good)을 위한 헌신이 그정도로 뚜렷한 곳은 한번도 보지 못했습니다.”  미국 건축 협회는 콜럼버스를 미국에서 건축적으로 가장 중요한 소도시로 꼽았지만, 콜럼버스 방문자 센터에 들렀던 사람들보다 20배는 많은 인원이 작년 시카고 건축 재단에서 주최한 투어에 참여했다.

콜럼버스의 오래된 “현대적인 표현”과의 관계는 세계 교회 운동 (Ecumenical) 교회가 시작했다. 도시의 상업지구에서 몇발자국 떨어지지 않은 곳에는 1942년 완공된 퍼스트 크리스천 교회가 서 있다 - 교회는 간결한 회당과, 바둑판 무늬와 중심에서 왼쪽으로 비껴나간 미니멀한 시계만으로 장식된 166피트 높이의 시계탑의 조합이다. 교회의 신도들에게 검소함이란 누구도 새 빌딩 때문에 소외된 느낌을 받지 않는 것이었다. 그런 방식의 접근은 전례가 없었고, 디자이너인 엘리엘 사리넨을 (건축가 에로 사리넨의 아버지) 역사에 남겼다.

도시는 후에 다른 “대표적인 경력”급의 건물들을 낳았다. 1957년 해리 위스는 가정집을 닮은 모양의 건물들을 이어 릴리언 C. 슈미트 초등학교를 만들었다; 9년 후, 그는 워싱턴 DC의 지하철 역들을 설계하며 비슷한 방식으로 시민 기념물을 추상화해 엮었다. 포스트모더니즘의 대가인 로버트 벤투리는 붉은 벽돌과 하얀 벽돌을 교차로 쌓아 건물을 공간이라기보다 그림처럼 만든 소방서4를 통해 이른 시작을 했다. 그 소방서는 그의 네번째 프로젝트였다.

심지어 최첨단 건물들마저 시각적인 응집력과 공동체의 이익에 착안해 만들어졌다. 콜럼버스가 어느 한 건축물의 성과보다 더 놀라운 이유다. MoMA 큐레이터인 션 앤더슨은 “콜럼버스는 실험실이 아닙니다. 그건 건물들 간의 대화죠”라고 경의를 표한다. 2016년 영화감독인 코고나다는 그의 인디영화인 콜럼버스를 (올해 선댄스 영화제의 “달링”인 작품이다) 이곳에서 촬영하며 도시를 모더니즘의 “약속과 이행”이라고 불렀다. 조금 더 오래전엔 레이디 버드 존슨이 (린든 존슨 대통령의 영부인) 콜럼버스를 “대초원의 아테네”라고도 불렀다.

그렇다면 J. 어윈 밀러는 도시의 아리스토텔레스다. 그는 1947년 백숙부에게 커민스를 물려받아 1977년까지 회장직에 있었다. 그의 가족이 땅을 기부하고 퍼스트 크리스천 교회의 건축을 의뢰한 뒤 수십년 후, 그는 건축학적 탁월함을 이뤄냈다. 커민스는 매번 새 본사 건물을 중요한 의뢰로 분류했고, 공공건물을 지을때 검증된 건축가들의 디자인에서 최종안이 선택된 경우, 재단을 통해 디자인 비용까지 지불했다. 아테네여, 조심하라.

콜럼버스의 종전 후 붐이 시작된 후로도, 빌딩들은 덜 검소해지지 않았고, 투명하고 민주적이다 - 한마디로, 모더니스트다. 하지만 그 속도는 늦춰졌다. 시장인 짐 리엔훕은 뉴요커가 구겐하임을 보고 어깨를 으쓱하고 마는 것처럼 그의 시민들이 “건물들에 익숙해졌다”고 말한다. 커민스 역시 그 어느때보다 호조를 보이고 있지만, 맥코이에 의하면 2004년 밀러의 죽음과 2009년 밀러 가족의 은행이 폐업은 몇몇 주민들에게 그들의 임무는 예전 황금시대를 보존하는게 아닌지 자문하게 했다.

콜럼버스 전시회는 급진적인 새 건축을 지지하는것이야말로 과거를 가장 존중하는 것이라고 제안한다. 전시회의 센터피스는 5번가에 위치한 모더니즘의 아이콘들에 (퍼스트 크리천부터 교회를 보고 있는 I.M. 페이가 디자인한 도서관, 그리고 커민스 본사 근처의 리버사이드 공원까지) 설치된 다섯개의 작품들 간의 경쟁이다. 우승자는 정교한 파빌리온을 설계한 어린 터키인 오일러 우부터, 커민스 본사 안의 퍼골라 (정자)에 거울기둥으로 이뤄진 “도시숲”과 대화공간을 넣을, 학계가 좋아하는 뉴 헤이븐 플랜 B까지 다양하다. 최근 마이애미에 톰 포드 같은 브랜드가 입주한 아르데코풍의 상업건물을 지은 뉴욕의 아란다 라쉬는 실용적인 랜드 아트의 한 종류로 호숫가에 석회암들을 놓고 있다.

심사위원 중 하나인 앤더슨은 “각 프로젝트는 유명 건축물을 새로운 시각에서 볼수 있게 하고 관람자들에게 도시에서 그들의 존재를 다르게 볼 수 있도록 합니다”라고 말한다. 이 모든 노력들은 러스트 벨트의 쇠퇴에 대한 보도들이 굉장히 과장되었다는 걸 증명할수도 있다. “여기선 할수 있다는 정신이 있습니다. 그리고 많은 부분은 건축과 함께하죠,”라며 리엔훕은 마무리를 지었다.

그렇다고 한다. 유심히 읽기는 했지만 건축알못인 나는 더이상... 유의미하게... 붙일 코멘트가... 없네요. 네.

매거진에 실린 사진들을 보면 알못이더라도 아, 감이 오긴 하지만 매거진 사진을 긁어올 순 없으니 구글 이미지에서 검색해보세요 (...)

4.

근황을 궁금해 하시는 분들은 없겠지만 (트위터에서 셀프 광고를 하고 앉아있으니

저는 지금 뉴욕에서 놀고 먹고 있으며 9월엔 스위스에 갑니다.

본의 아니게 물가 비싼데로만 골라서 다니는데 스위스는 여러가지 의미로 압도적일 것 같아 벌써 불안해지는 중. 번역 알바라도 하고 싶은데 업체 끼고 해야 하나 시작을 어떻게해야 할지 감도 안잡히네요.